ちょっとオチ系 •④「家では名演奏、外では新人」 •⑤「録音ボタンを押すと、なぜか指が固まる」 •⑥「簡単な曲ほど難しく、難しい曲ほど開き直る」 格言シリーズは今回で終わりです。
ベテラン世代に響く（かもしれない）一言 •①「昔より指は動かないが、音楽は深くなる」 → これはとても素敵な変化です。 •②「速く弾けなくても、ゆっくりなら美しく弾ける」 → ギターの良さが出ますね。 •③「忘れた音は、感じてつなげば音楽になる」 → 経験の力。
サークル向け・ほのぼの系 •①「誰かがミスしても、みんなで弾けば“アレンジ”になる」 → 合奏のやさしさ（笑） •②「上手い人の隣に座ると、なぜか自分も上手くなった気がする」 → 気のせいではない…かもしれない。 •③「本番前の『大丈夫』は、だいたい大丈夫じゃない」 → でも何とかなるのも音楽。 •④「拍手は演奏の一部」 →...
思わずうなずくユーモア格言です。 •①「チューニングが合っていれば、半分は名演奏」 → 逆に言うと…ここがズレると全部崩れますね。 •②「昨日できたはずの曲、今日いちばん難しい」 → ギターあるあるです。 •③ 「爪を削る時間＝練習時間（の一部）」 → これはもう立派な“準備練習”。 •④「静かな曲ほど、心は騒がしい」 →...
ギター音楽家の言葉です •① アンドレス・セゴビア 「ギターは小さなオーケストラである」 •②ジュリアン・ブリーム 「テクニックは音楽のためにあるのであって、その逆ではない」 •③ジョン・ウィリアムス 「完璧さよりも自然さが音楽を生かす」
アンサンブル・本番で •①「自分の音を聴きながら、相手の音に合わせよ」 → アンサンブルの核心。 •②「ミスは通り過ぎる、音楽は残る」 → 多少の失敗より流れを大切に。 •③「響きが良ければ、多少の傷は美しく聞こえる」 → 音色の力は大きい。
特にギターの練習・上達についてです。 •① 「難所は左手、完成度は右手で決まる」 → 音を出す最終責任は右手。 •②「速さは結果、ゆっくりが原因」 → ゆっくり練習の質がすべて。 •③「1日弾かないと自分にわかる、2日で仲間に、3日で聴衆に」 → 継続の重要性（多くの音楽家に共通する言い回し）。 これは以前にもあげましたが至言ですね。
今回から5回はクラシックギターに関連する格言を 音・タッチに関する格言 •①「右手が音を作り、左手が音楽を作る」 → 音色は右手、表現は左手の連携で決まる。 •②「爪は道具、耳は教師」 → 爪の形よりも“どう聴こえるか”がすべて。 •③「同じ弦でも、触れ方で別の楽器になる」 → タッチ一つで音色は劇的に変わる。
バッハとモーツァルト、というだけで説得力あります。 有名音楽家の言葉 •① ヨハン・セバスチャン・バッハ 「正しい音を弾くことは容易だが、美しい音で弾くことは難しい」 •② ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト 「音楽は音符の間にある」 •③パブロ・カザルス 「私は毎日練習する。少しでも進歩するために」
本番の前に納得と落ち着きを求めて 心構え・本番に関する格言 •① 「本番は練習の通りにしかならない」 → 特別な力は出ない、普段がすべて。 •②「失敗しても音楽を止めるな」 → 聴衆は止まることに一番違和感を覚える。 •③「上手に弾くより、伝わるように弾け」 → 技術よりもコミュニケーション。